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藝術(shù)的審美認(rèn)知功能范文第1篇

一、高等院校設(shè)置藝術(shù)理論課程的必要性

隨著高校素質(zhì)教育的發(fā)展，《藝術(shù)概論》課程逐漸成為我國高等院校素質(zhì)教育的重點(diǎn)課程之一。由于《藝術(shù)概論》課程本身所具有的廣泛性、藝術(shù)性和靈活性等特點(diǎn)，實(shí)際教學(xué)過程中，給藝術(shù)專業(yè)的本科學(xué)生授課情況較好，學(xué)生們對這門課表現(xiàn)出較強(qiáng)的興趣和較高的參與熱情，大大促進(jìn)了教育教學(xué)的順利開展。近些年，我國更加大了高職院校素質(zhì)教育全面開展，針對高職院校也普遍開設(shè)了藝術(shù)理論課程。然而，高職高專的學(xué)生更注重技能應(yīng)用，在學(xué)習(xí)過程中對藝術(shù)理論的學(xué)習(xí)缺乏認(rèn)知，不夠重視。

二、高職學(xué)生學(xué)習(xí)藝術(shù)理論的重要意義

通過“藝術(shù)概論”課程的學(xué)習(xí)有下面幾方面的意義:

1、了解藝術(shù)的發(fā)生與發(fā)展的歷史，了解各門藝術(shù)共同的最普遍、最一般的規(guī)律，了解藝術(shù)活動(dòng)的基本原理和概念范疇，提高審美情趣和藝術(shù)修養(yǎng)，樹立正確的審美觀和藝術(shù)觀。藝術(shù)觀是指對藝術(shù)的本質(zhì)和特征、藝術(shù)的一般規(guī)律及相關(guān)原理的觀點(diǎn)，它指導(dǎo)人們認(rèn)識、分析和判斷紛紜復(fù)雜的藝術(shù)現(xiàn)象，藝術(shù)觀是世界觀不可或缺的組成部分。

2、了解我國優(yōu)秀藝術(shù)傳統(tǒng)和外國優(yōu)秀藝術(shù)成果，理解和認(rèn)識藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，熟悉中外藝術(shù)史上著名藝術(shù)家和經(jīng)典藝術(shù)作品，學(xué)會(huì)賞析中外藝術(shù)作品的基本方法，提高感受美、鑒賞美的能力。

3、掌握藝術(shù)分類的基本原則，理解認(rèn)識各門藝術(shù)的基本知識和審美特征，培養(yǎng)對各種藝術(shù)的欣賞興趣。在掌握藝術(shù)的共同規(guī)律的基礎(chǔ)上，了解和熟悉若干藝術(shù)的特殊規(guī)律。

4、通過將藝術(shù)創(chuàng)作———藝術(shù)作品———藝術(shù)鑒賞作為一個(gè)完整的藝術(shù)系統(tǒng)來了解藝術(shù)生產(chǎn)的全過程，把握藝術(shù)活動(dòng)系統(tǒng)各個(gè)環(huán)節(jié)之間的本質(zhì)聯(lián)系，科學(xué)地認(rèn)識藝術(shù)系統(tǒng)內(nèi)部的構(gòu)成規(guī)律和藝術(shù)活動(dòng)的內(nèi)在規(guī)律與特點(diǎn)。藝術(shù)的功能展現(xiàn)可概括為三個(gè)方面:審美認(rèn)識功能、審美教育功能、審美愉悅功能。之所以在各項(xiàng)功能前都加上“審美”二字，意在強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的功能核心是審美。

第一，藝術(shù)具有審美認(rèn)知作用，它有助于豐富大學(xué)生的知識，提高大學(xué)生的審美能力。藝術(shù)的審美認(rèn)知功能，是指通過藝術(shù)鑒賞活動(dòng)，可以促使人們更加深刻地認(rèn)識自然、認(rèn)識社會(huì)、認(rèn)識歷史、認(rèn)識人生。具體表現(xiàn)在通過對生動(dòng)感人的藝術(shù)形象，深刻地揭示社會(huì)、歷史、人物的內(nèi)涵。學(xué)生通過這門課，可以突破時(shí)間和空間的局限，掌握到豐富的社會(huì)生活知識。其次，藝術(shù)形象豐富借用夸張、神話傳說和浪漫主義等手法得以塑造完成，當(dāng)學(xué)生欣賞這些藝術(shù)形象時(shí)，因?qū)ζ浔憩F(xiàn)手法的探討，從陌生不理解到完全把握藝術(shù)作品美之所在，從而指導(dǎo)學(xué)生欣賞美的方法和途徑，促使他們的感覺變得更為靈敏銳利。在對這些美好事物的親身感受中，可激發(fā)學(xué)生的想象力，增強(qiáng)他們的審美意識。

第二，藝術(shù)具有審美教育作用，它有助于陶冶情操，提高大學(xué)生的思想道德修養(yǎng)。藝術(shù)的審美教育作用，是指人們通過藝術(shù)欣賞活動(dòng)，受到真、善、美的熏陶和感染，領(lǐng)悟到博大深厚的人文精神，從而在潛移默化的作用下，從思想、感情、理想、追求等方面發(fā)生了深刻的變化，能夠正確地理解和認(rèn)識生活，進(jìn)而樹立起正確的人生觀和世界觀。西方美學(xué)史上，亞里士多德也同樣重視著藝術(shù)的教育功能，認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)當(dāng)具有三種功能:一是“教育”，二是“凈化”，三是“”，也就是說，藝術(shù)可以幫助人們獲得知識、陶冶性情、得到。在我國高職院校中，《藝術(shù)概論》課程的開設(shè)，有利于審美教育功能的發(fā)揮，它起到了陶冶情操、提高大學(xué)生道德修養(yǎng)的作用:首先，藝術(shù)作品總是灌注著藝術(shù)家的思想情感，通過生動(dòng)、感人的藝術(shù)描繪，作用于欣賞者的感情，使人受到強(qiáng)烈的感染和熏陶，它不同于干巴巴的道德說教，而是常常在毫無強(qiáng)制的情況下“以情感人、以情動(dòng)人”，使大學(xué)生們自由自愿、不知不覺受到感染，心靈得到凈化，情感變得更為豐富、深刻和高尚，思想道德水平也在潛移默化得到提升。其次，審美意識提高了，促使學(xué)生以一種積極的精神狀態(tài)去追求美的事物，進(jìn)而樹立起正確的人生觀和價(jià)值觀。

第三，藝術(shù)具有審美娛樂作用，它有助于發(fā)展學(xué)生的個(gè)性，促進(jìn)教育與教學(xué)的發(fā)展與完善。藝術(shù)的審美娛樂功能，是指通過藝術(shù)欣賞活動(dòng)，使人們的審美需要得到滿足，獲得精神享受和審美愉悅。我高職院?！端囆g(shù)概論》課程的開設(shè)，促進(jìn)了審美教育功能的發(fā)揮，有助于發(fā)展學(xué)生的個(gè)性，促進(jìn)教育與教學(xué)的發(fā)展與完善:現(xiàn)代教育的最基本理念要求“教育要面向全體學(xué)生，以學(xué)生的發(fā)展為本”，強(qiáng)調(diào)尊重和保護(hù)學(xué)生的個(gè)性?！端囆g(shù)概論》這門課的開設(shè)，恰恰是應(yīng)和了這一思想，它關(guān)注的并非單純的藝術(shù)知識及其技能，更重要的是極力追求一種對人類生存意義和價(jià)值的終極關(guān)懷精神。在具體的課堂教學(xué)中，教師盡可能地為學(xué)生創(chuàng)造寬松的藝術(shù)學(xué)習(xí)氛圍，審美需要獲得精神享受和審美愉悅。在此基礎(chǔ)上，教師以優(yōu)秀的藝術(shù)實(shí)例引導(dǎo)大學(xué)生去追求去體會(huì)獨(dú)特的思路、豐富的情感，學(xué)生以各自不同方式表達(dá)出他們對周圍世界的感受和獨(dú)特理解，促使他們的創(chuàng)造潛能得到極大開發(fā)，個(gè)性價(jià)值得到充分展現(xiàn)。另外，通過藝術(shù)欣賞，大學(xué)生獲得精神享受和審美愉悅的同時(shí)，心靈上可以得到休息，精神上得到適當(dāng)?shù)姆潘?，從而以新的精力投入學(xué)習(xí)中。

三、加強(qiáng)高職素質(zhì)教育中的美育修養(yǎng)

高職院校主要培養(yǎng)目標(biāo)是高級技能應(yīng)用型人才，藝術(shù)理論課在各高職院校卻并沒有受到充分的重視和應(yīng)有的待遇。在課程設(shè)置也更多的安排技術(shù)實(shí)踐性強(qiáng)的課程，藝術(shù)理論只是將其作為一門選修課來開設(shè)，而且課時(shí)安排特別少，一周往往只限制在兩個(gè)課時(shí)。正因?yàn)閷W(xué)校的重視程度不高，宣傳力度不大，學(xué)生對這門課本身的性質(zhì)和內(nèi)容認(rèn)識更是不足，很多文理科學(xué)生認(rèn)為它應(yīng)該屬于藝術(shù)系的專業(yè)課，與其它專業(yè)無太大聯(lián)系，因此沒必要去投入太多時(shí)間和精力，而藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生更為重視技法訓(xùn)練而忽視理論學(xué)習(xí)。其實(shí)，學(xué)生的心態(tài)在某種程度上反映了社會(huì)重實(shí)用而輕學(xué)術(shù)的現(xiàn)象，這種心理還可以從一些藝術(shù)院校的教學(xué)和其他情況得到確證。首先是師資對比懸殊，一些院校的技法老師往往較多，而理論教師常常不足。前些年，有些院校的理論課甚至還是技法老師代上的。很難想象，專工畫畫、唱歌、跳舞的老師去講藝術(shù)史或藝術(shù)概論會(huì)是怎樣的一種情形。#p#分頁標(biāo)題#e#

那么，對于高職的學(xué)生重技能培養(yǎng)的同時(shí)如果能夠加強(qiáng)以理論學(xué)術(shù)支持，最終培養(yǎng)應(yīng)用型人才會(huì)更適合社會(huì)發(fā)展的需求。眾所周知，高校素質(zhì)教育的目標(biāo)，是要求大學(xué)生德、智、體、美等綜合素質(zhì)的全方面發(fā)展。顯然，美育是素質(zhì)教育中的一個(gè)重要組成部分。聯(lián)系實(shí)際，高職院校的大學(xué)生，將來走向社會(huì)，面臨的不僅僅是專業(yè)技能的競爭，而是綜合素質(zhì)的較量，因此，具有較高的審美品味和審美追求是必備的修養(yǎng)。

藝術(shù)的審美認(rèn)知功能范文第2篇

[關(guān)鍵詞]藝術(shù)方法；現(xiàn)實(shí)主義電影；再現(xiàn)

基金項(xiàng)目：本文系浙江省教育廳2012年度科研計(jì)劃項(xiàng)目“中國當(dāng)代現(xiàn)實(shí)主義電影的認(rèn)知功能研究”的最終成果（項(xiàng)目編號：Y201222915）。

長期以來，由于意識形態(tài)等歷史原因，我們對“現(xiàn)實(shí)主義”這一審美和創(chuàng)作原則的理解存有一些誤區(qū)，導(dǎo)致產(chǎn)生一種機(jī)械的、簡單化的認(rèn)識――即認(rèn)為現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作就應(yīng)當(dāng)“按照生活的本來面目描寫生活。它的任務(wù)是無條件的、直率的真實(shí)”①。隨著歷史語境的變遷和藝術(shù)實(shí)踐的發(fā)展，這種觀點(diǎn)的局限性日益明顯?，F(xiàn)實(shí)主義作為“藝術(shù)方法”，在性質(zhì)上應(yīng)與具體的藝術(shù)技法、技巧或是較為抽象的藝術(shù)觀念、美學(xué)風(fēng)格區(qū)分開來?！八囆g(shù)方法”是處于二者之間的――即在作品中呈現(xiàn)出藝術(shù)家的藝術(shù)觀念、美學(xué)風(fēng)格等要素，但又不脫離技法實(shí)踐，因此不同于某種固定化、體系化的類似于“主義”“風(fēng)格”“話語”的美學(xué)闡釋，而是基于二者的結(jié)合。同時(shí)，藝術(shù)方法通過藝術(shù)家不可重復(fù)的藝術(shù)實(shí)踐呈現(xiàn)出來，受到特定創(chuàng)造情境以及主體個(gè)性天賦、審美感受、創(chuàng)造能力等主觀和客觀上的各種因素的綜合影響，因而它也是極具活力，始終處于變化、發(fā)展之中的。從法國詩意現(xiàn)實(shí)主義電影、意大利新現(xiàn)實(shí)主義電影、前蘇聯(lián)及東歐各國的現(xiàn)實(shí)主義電影、中國的社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義電影到第五代導(dǎo)演的歷史現(xiàn)實(shí)主義、新生代導(dǎo)演的新現(xiàn)實(shí)主義電影，我們可以看到，現(xiàn)實(shí)主義“藝術(shù)方法”從來不是一成不變的。在紛繁復(fù)雜、日趨多元化的影像世界中，它不僅在現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義以及當(dāng)代藝術(shù)的多維結(jié)構(gòu)中不斷吸取著異質(zhì)因素，同時(shí)也在不斷改變著自身的審美范式，完善著自身的話語功能，更新著自身的藝術(shù)技法，呈現(xiàn)出多樣化的視覺風(fēng)格和影像方式。

從認(rèn)識論的角度看，現(xiàn)實(shí)主義方法之所以具有長久的生命力，除了其一貫秉持的創(chuàng)作原則和承載的社會(huì)功能之外，在審美話語的生成機(jī)制上也具有與生俱來的優(yōu)勢。藝術(shù)本身是人們認(rèn)識世界的一種方式，這種認(rèn)知方式的變化不僅是藝術(shù)得以不斷發(fā)展和出新的機(jī)制，也是藝術(shù)的意義和價(jià)值所在。在認(rèn)識論的立場上，藝術(shù)的意義和價(jià)值、品味正在于不斷對自身的存在提出質(zhì)疑，自覺書寫“存在方式的歷史”，以此維系社會(huì)文化的生存和發(fā)展。從現(xiàn)代主義到后現(xiàn)代時(shí)期，藝術(shù)發(fā)展的自律性在本質(zhì)上體現(xiàn)為視覺方式和言說方式的變更，這在當(dāng)代哲學(xué)“他者”轉(zhuǎn)向的總體語境下日益產(chǎn)生出巨大的歷史意義。就現(xiàn)實(shí)主義方法的具體實(shí)踐過程而言，其在認(rèn)識世界、“呈現(xiàn)”現(xiàn)實(shí)的“意義”、實(shí)踐對世界的“再現(xiàn)”的過程同時(shí)，也在真實(shí)地呈現(xiàn)著創(chuàng)造主體的認(rèn)知方式與路徑，而這種認(rèn)知方式與路徑同時(shí)在真實(shí)地建構(gòu)著對“自我”的闡釋。可以這樣說，作品本身的意圖就是不斷闡釋對世界的認(rèn)知，而“呈現(xiàn)”本身就是藝術(shù)的價(jià)值，就是“意義”。從審美感知和創(chuàng)造的角度來說，現(xiàn)實(shí)主義方法不僅是一種主體表達(dá)自我的語言，也是主體獲得自我意識――亦即體驗(yàn)自身存在的最直接的語言。正因?yàn)檫@樣，在當(dāng)代社會(huì)人的主體意識日益強(qiáng)烈、當(dāng)代文化日益凸顯主體存在價(jià)值的語境下，現(xiàn)實(shí)主義迎來了新的機(jī)遇。

藝術(shù)的審美認(rèn)知功能范文第3篇

關(guān)鍵詞：藝術(shù)形象；情緒；著裝形象

1藝術(shù)形象與情緒的關(guān)系

藝術(shù)形象是指藝術(shù)作品內(nèi)在結(jié)構(gòu)，是反映生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，由主體藝術(shù)加工而成的具有思想情感和審美意義的創(chuàng)造物，是藝術(shù)家的審美意象的物態(tài)化。藝術(shù)形象是人們在藝術(shù)活動(dòng)中審美的感性形式，它是主客觀、形式與內(nèi)容、個(gè)性與共性的結(jié)合體。[1]

作為藝術(shù)形象范疇中的著裝形象，它同樣也具有這三大特點(diǎn)。著裝形象為主體的時(shí)候，其客體就是著裝形象的受眾[2]；著裝形象作為形式，其內(nèi)容就是服裝美、著裝者和著裝環(huán)境，著裝形象的個(gè)性是千姿百態(tài)，形態(tài)各異的形象，而共性就是其組合體展現(xiàn)服裝美的點(diǎn)、線、面與色彩、款式和面料，著裝體的體型和共處的文化環(huán)境。

藝術(shù)作為人類的獨(dú)特的文化形態(tài)，其基本特征主要表現(xiàn)為審美性、形象性和情感性。三者是密不可分的，它們通過相互的聯(lián)系和作用，共同構(gòu)成了藝術(shù)區(qū)別于其它文化形態(tài)的特質(zhì)。藝術(shù)以形象反映世界，同時(shí)帶著某種歡樂或惆悵，喜愛或厭惡的情感，藝術(shù)在向別人傳達(dá)帶有情感的形象時(shí)，需要具有審美特性，它的審美作用，才能吸引別人，占據(jù)別人的心靈，完成信息的傳達(dá)和溝通。[3]

2藝術(shù)治療中藝術(shù)形象與情緒的關(guān)系

“藝術(shù)的形象，具有理性和感性、抽象和具體之分。因?yàn)槿绱?，所以藝術(shù)形象都是以視覺形態(tài)、聽覺形態(tài)，通過具體的、直觀的、可感的感性形態(tài)作用于欣賞者的感官，喚起欣賞者的情感，讓其陶醉于其中，激發(fā)其審美感悟。藝術(shù)形象不能僅僅具有感性的形式，它必須具有具體的感性形式表現(xiàn)深層的審美情感和審美理想等理性的內(nèi)容。”[4]

藝術(shù)治療的過程主要是借助了藝術(shù)形象的功能，達(dá)到被治療者和藝術(shù)形象之間的溝通，從而使得被治療者在藝術(shù)形象的欣賞中，激發(fā)被治療者的某種情緒情感，體驗(yàn)并改變現(xiàn)實(shí)生活中不能滿足的需求。最終實(shí)現(xiàn)壓力的緩減，情緒的宣泄，趨向于穩(wěn)定的心境。

“藝術(shù)治療（Art therapy）是以設(shè)定的藝術(shù)手段（繪畫、舞蹈、音樂、詩歌、心理劇、故事等藝術(shù)手段），從藝術(shù)表達(dá)、藝術(shù)語言、藝術(shù)意象組合、藝術(shù)傳達(dá)形成的“心理反饋”調(diào)動(dòng)主體在系統(tǒng)發(fā)育中所具備的特定的反應(yīng)潛能，從而調(diào)節(jié)起神經(jīng)系統(tǒng)以趨向比較穩(wěn)定而舒展的心境狀態(tài)?！盵5]

“藝術(shù)療法（art therapy）心理治療的方法。運(yùn)用音樂、舞蹈、書法、雕刻、刺繡等藝術(shù)形式治療身心疾患。”[6]

在藝術(shù)治療中，通過對藝術(shù)形象功能應(yīng)用的分析，可以看出藝術(shù)治療主要是通過藝術(shù)形象來調(diào)節(jié)被治療者的情緒，緩減被治療者的壓力的[7]。一方面藝術(shù)形象通過被治療者的塑造，本身就可以反映出被治療者自身潛在的某些情緒、壓力問題，另一方面藝術(shù)形象還可以作為調(diào)節(jié)解決這些問題的工具，疏導(dǎo)情緒的釋放，滿足被治療者現(xiàn)實(shí)中不被滿足的需求。

3藝術(shù)治療中藝術(shù)形象對情緒改變的方式

3.1通過行為達(dá)到藝術(shù)形象對情緒的改變

藝術(shù)治療中采用常用方法之一就是，通過被治療者對藝術(shù)形象的創(chuàng)作活動(dòng)，一方面來反應(yīng)被治療者的心理問題，另一方面就是通過被治療者參與藝術(shù)形象的創(chuàng)作活動(dòng)，來訓(xùn)練和提高其在藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)中的正確處理自己情緒心境等的問題，得以陶冶情緒，疏解郁結(jié)[8]。如，舞蹈治療中，被治療者要求自己去編舞，帶領(lǐng)他人進(jìn)行舞蹈表演。通過自己的舞蹈表演，表達(dá)出自己的情緒狀態(tài)，進(jìn)行情緒的釋放和宣泄。

3.2通過認(rèn)知達(dá)到藝術(shù)形象對情緒的改變

藝術(shù)治療中常采用的方法之二就是，利用藝術(shù)形象，通過言語的引導(dǎo)，借助被治療者的感知、注意、聯(lián)想和想象，刺激被治療者的大腦，提高大腦的喚醒水平，促進(jìn)大腦的活力，喚起被治療者的愉快、悲傷的心情。這一過程需要治療師的言語引導(dǎo)，否則被治療者的想象和聯(lián)想會(huì)沒有條理，混亂不堪，這對被治療者的情緒會(huì)產(chǎn)生不利的影響。[9]

藝術(shù)形象實(shí)質(zhì)就是形象性、審美性和情感性的物態(tài)化。結(jié)合藝術(shù)形象與情緒的關(guān)系，服裝作為一種藝術(shù)形象，它與情緒的關(guān)系又是怎樣的呢？在服裝治療中，通過對被治療者的外貌形象提升，實(shí)現(xiàn)了被治療者的自我尊重感的提升和否定情緒的減少。其改變情緒的方式則是通過認(rèn)知與行為的方式實(shí)現(xiàn)的。

服裝治療中通過形象改善來達(dá)到情緒改變的認(rèn)知與行為方式包括[10]：講座、外貌改善（化妝、服裝、首飾的應(yīng)用）、外貌管理技術(shù)訓(xùn)練、服裝款式和色彩記憶、化妝方法和服裝搭配訓(xùn)練、體態(tài)訓(xùn)練、櫥窗及商店參觀、服裝表演等。

參考文獻(xiàn)：

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藝術(shù)的審美認(rèn)知功能范文第4篇

On Modern Aesthetic Value of Watercolor Art

LIU Yi

（Yichang Foreign Languages School， Yichang， Hubei 443004）

Abstract This paper focuses on the aesthetic value of modern watercolor art， and briefly describes the characteristics of watercolor art， and elaborates watercolor from embodied form of artistic value， and its modern aesthetic value emotion， cognition and creativity and so on.

Key words watercolor art； aesthetic value； emotion； cognition； creation

1 水彩藝術(shù)的定義與特點(diǎn)

水彩藝術(shù)通過水滴與顏料的特性，在畫家應(yīng)用下創(chuàng)造出的夢境一般、清新而明快的意境。顧名思義，所謂的水彩藝術(shù)的兩個(gè)最主要的特征就是“水”和“彩”，它們也是這種藝術(shù)的主要物質(zhì)媒介，分別表現(xiàn)出了流動(dòng)性與色的透明性。

通常在繪畫時(shí)，作畫者在對水的操作時(shí)，無論是在空間、時(shí)間上還是量上都具有一定的偶然性，但由于水彩畫的顏料是用水做調(diào)和劑，而水作為繪畫的載體上常具有融化、稀釋、散發(fā)、滲化、粘附等功能，正好可以通過水的流動(dòng)性來表現(xiàn)那種自然天成的韻律美。水彩顏料由于大都是由礦物質(zhì)構(gòu)成而穩(wěn)定性很強(qiáng)，一般呈透明的或半透明狀，而且一般是先用墨色勾勒，而水彩則作為裝飾隨類敷彩，具有醒透作用，即使顏色經(jīng)過層層疊加也能透其底色，不但不會(huì)影響畫中景物層次的體現(xiàn)，而且還會(huì)越顯空靈有趣。另外，現(xiàn)代水彩藝術(shù)美術(shù)學(xué)的價(jià)值具有很強(qiáng)的包容性，不同類型的具其自身的特性，但也具有很多共同的特性，而水彩藝術(shù)幾乎囊括了所有繪畫藝術(shù)的基本技法與表現(xiàn)特征，因而也成為一門重要的學(xué)科基礎(chǔ)。例如在美術(shù)學(xué)價(jià)值研究中，水彩藝術(shù)幾乎覆蓋了造型基礎(chǔ)的全部知識，如：創(chuàng)作基本功、對中西傳統(tǒng)的藝術(shù)風(fēng)格的了解以及對本體語言的研究等其方面。

2 水彩藝術(shù)的美學(xué)意義與價(jià)值

2.1 水彩藝術(shù)的美學(xué)體現(xiàn)

中國傳統(tǒng)美學(xué)賦予了“水”獨(dú)特審美意識，水彩則在藝術(shù)作品中體現(xiàn)了這種審美的意韻，能夠表現(xiàn)得出神入化的意境，令人回味無窮。另外，水彩畫，因其顏料特性而通常能在作品中表現(xiàn)出別具一格的朦朧美，從簡略中表現(xiàn)出含蓄美與詩化美。同時(shí)，前面提到水彩畫以水作為調(diào)色媒體而具有流動(dòng)性和多變性特點(diǎn)，水與色與紙之間的相互作用而能夠形成各種的肌理形態(tài)而形成豐富多彩的視覺特征，如通過借助噴水、撒鹽、加入汽油、酒精或蠟筆等而產(chǎn)生積色、積淀等以達(dá)到絢麗斑斕而高雅的紋理效果。

2.2 水彩藝術(shù)的情感價(jià)值

水彩藝術(shù)的情感價(jià)值是一種潛在的精神文化價(jià)值，能為人們帶來更加高層次的精神享受，為心靈帶去另一翻天地。水彩藝術(shù)的情感價(jià)值包含兩個(gè)方面，其一是審美體驗(yàn)，另外就是自信的建立方面。

所謂的審美體驗(yàn)一般表現(xiàn)在對水彩藝術(shù)的欣賞與理解上，通過人的視覺感悟而在精神獲得愉悅感，或者感悟其它方面的啟示，如人生啟迪等。人們在審美過程中，主要會(huì)面對選擇和情趣兩方面的內(nèi)容，前者是指審美中個(gè)人視覺對藝術(shù)形式的感受的傾向性選擇，也即使所謂的“視覺態(tài)度”，一般在經(jīng)過一定審美訓(xùn)練后會(huì)形成個(gè)人獨(dú)特審美眼光。如果人們用超脫實(shí)用眼光與心態(tài)去欣賞的水彩藝術(shù)，則會(huì)在這一過程中獲得美好的體驗(yàn)，也就是審美情趣；審美情趣則是人們通過對水彩藝術(shù)的領(lǐng)悟，感受到其形式之外更加深層次內(nèi)涵和趣味。水彩畫具有“輕盈瀟灑、酣暢淋漓、朦朧空靈、明快飄逸、似與不似”的表現(xiàn)效果，這也是水彩藝術(shù)在形式上體現(xiàn)出美的標(biāo)志，象征一種審美符號。人們經(jīng)過欣賞感悟到這些獨(dú)特的情感氛圍，使深幽和超人的感受日趨強(qiáng)化，從而逐漸形成高尚的審美情趣。很多優(yōu)秀的水彩藝術(shù)作品將朦朧美的奧妙發(fā)揮到了極致，讓物象與意境在清晰與模糊間顯現(xiàn)了強(qiáng)烈的神秘感，引人無窮的遐想，從而讓人形成一種高雅的審美興趣，獲得心靈與精神的升華。

關(guān)于自信的樹立與加強(qiáng)，是指水彩藝術(shù)是一種能夠展現(xiàn)自由心靈與想象的情緒藝術(shù)，當(dāng)人們完全投入到水彩藝術(shù)的創(chuàng)作等實(shí)踐過程時(shí)，不僅能夠體驗(yàn)到水彩藝術(shù)帶給心靈世界的快樂，而且還可以享受著將自己心中所想通過水彩的形式隨心所欲地表現(xiàn)在紙上的一種自豪感，以及主宰感與駕馭感，這些積極的情感能讓創(chuàng)作者更加自信。通過在水彩實(shí)踐中傾注創(chuàng)作者個(gè)人的強(qiáng)烈情感，或者以借物抒情、借景入境等方式表達(dá)個(gè)人對事物的審美感悟與見解，在無拘束中獲得情感的宣泄是一種加強(qiáng)自信的方式。

2.3 水彩藝術(shù)的認(rèn)知價(jià)值

人們在水彩藝術(shù)的實(shí)踐中，不但能夠得到觀察力、思維方式和操作技能的訓(xùn)練，有助于腦、眼、手的協(xié)調(diào)，而且還可以將抽象物象具體化，調(diào)動(dòng)人類潛能從而實(shí)現(xiàn)美術(shù)學(xué)的認(rèn)知價(jià)值。其中對水彩藝術(shù)能夠進(jìn)行主動(dòng)、敏感、果斷的觀察，則能夠迅速地從水彩藝術(shù)的表面物象發(fā)現(xiàn)其內(nèi)涵與意境。

在觀察中通過對捕捉水彩藝術(shù)中鮮明的第一印象和形象的特征信息，而產(chǎn)生出“首因效應(yīng)”，讓之前的處于空白狀態(tài)的感覺隨著水彩實(shí)踐中的變化而產(chǎn)生隨之變化的意念，出產(chǎn)創(chuàng)作的新鮮感。人們對水彩藝術(shù)進(jìn)行有目的有計(jì)劃的視覺活動(dòng)，會(huì)在對物象的重新選擇與處理后，對一幅作品加以多角度全方位的思考，而作為創(chuàng)作者則會(huì)通過表現(xiàn)出具有感染力的整體效果且具有水彩特定朦朧情調(diào)的作品來。對物象的觀察運(yùn)用準(zhǔn)確的判斷和推理進(jìn)行水彩藝術(shù)的審美體驗(yàn)，讓水彩藝術(shù)以一種簡練的形式標(biāo)志技藝的頂峰狀態(tài)。

觀察之后就是一系列不自覺或者自覺的思維活動(dòng)，即直覺與理性分析等表現(xiàn)形式。每個(gè)人在都對水彩藝術(shù)進(jìn)行視覺感受之后而產(chǎn)生不同程度的直接而客觀的反映。直覺在水彩藝術(shù)欣賞過程中具有的直觀和空間整體的識別特點(diǎn)，有助于把握水彩藝術(shù)的各種樣式特點(diǎn)的洞察與認(rèn)識等；不斷地促進(jìn)人們的發(fā)現(xiàn)與思維，提高對水彩藝術(shù)的敏銳度，更能觸其本質(zhì)。水彩作品是按主體對事物認(rèn)識的思維邏輯和概括秩序，而不是按照真實(shí)秩序來構(gòu)建畫面的。

對水彩藝術(shù)的操作活動(dòng)是指依賴手的協(xié)同運(yùn)作，并進(jìn)行物質(zhì)材料的處理，而形成作品的過程，通常伴隨著認(rèn)知活動(dòng)的反復(fù)交替而獲取一種技能意識。水彩藝術(shù)的操作具有綜合性與流暢性兩個(gè)特點(diǎn)。水彩藝術(shù)需經(jīng)歷反復(fù)磨練，才能熟練應(yīng)用筆的準(zhǔn)確性、生動(dòng)性和隨意性，創(chuàng)作出或工細(xì)或粗獷、或?qū)憣?shí)或?qū)懸狻⒒蚩衫L或可制作，具有高度可塑性的作品來，表現(xiàn)更為廣泛的效果，充分發(fā)揮出水彩表現(xiàn)力的潛能；廣博的操作的經(jīng)驗(yàn)?zāi)軌蚪⑵鹪诟鳟嫹N之間相通的藝術(shù)橋梁，獲得審美通感與操作技能。流暢性是行去流水般的整體自由輕快的色彩與意境的流露而讓畫面充滿流動(dòng)感，這也是畫作熟練的標(biāo)志。

2.4 水彩藝術(shù)的創(chuàng)造價(jià)值

創(chuàng)作中的創(chuàng)新意識和創(chuàng)作樣式，應(yīng)用與眾不同的獨(dú)創(chuàng)性觀念并將創(chuàng)作者的綜合創(chuàng)造力外在物化，交替融合呈現(xiàn)在作中，不局限于傳統(tǒng)規(guī)范而帶人們耳目一新的效果，顯現(xiàn)出獨(dú)特的水彩表現(xiàn)價(jià)值，傳達(dá)作者隱含的藝術(shù)觀。水彩藝術(shù)也常運(yùn)用的跳躍式、流動(dòng)和隨時(shí)變的控制，由于水質(zhì)的流淌滲化而產(chǎn)生偶然意象往往不在預(yù)想之中，因而創(chuàng)作者需要準(zhǔn)備好擺脫固定思維抓住機(jī)遇而向新方向加以變通以獲得更為奇特的畫作表現(xiàn)。從現(xiàn)代的角度尋求水彩藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新，用敏銳的眼光對舊的材料重新審視認(rèn)識發(fā)現(xiàn)并賦其全新的精神內(nèi)涵并豐富技法。

藝術(shù)的審美認(rèn)知功能范文第5篇

關(guān) 鍵 詞：設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課程 素描 色彩 藝術(shù)的思維與表現(xiàn)

一、中國藝術(shù)設(shè)計(jì)教育的現(xiàn)狀

包豪斯藝術(shù)學(xué)院作為設(shè)計(jì)教育的起始與旗幟，以其超前的設(shè)計(jì)教育理念及嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑O(shè)計(jì)教學(xué)體系，廣泛且深入地影響著世界范圍內(nèi)的藝術(shù)設(shè)計(jì)教育。我國各藝術(shù)院校設(shè)計(jì)課程的設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法，同樣源自于包豪斯藝術(shù)學(xué)院。隨著科學(xué)的不斷進(jìn)步、社會(huì)的不斷發(fā)展、認(rèn)識的不斷深化，人的藝術(shù)思維及其觀念也隨之變化，尤其是對藝術(shù)設(shè)計(jì)教育的內(nèi)容、方法與目的等問題的認(rèn)識，已經(jīng)有了新的高度。原有的教育教學(xué)體系，已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足現(xiàn)時(shí)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展需求。其中，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教育應(yīng)該怎樣教，教什么？就是一個(gè)很龐大的課題。

“據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，中國設(shè)立藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的大專院校已經(jīng)達(dá)到1400多所，每年畢業(yè)生數(shù)量約10多萬人，短短幾年，藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)已經(jīng)成為繼計(jì)算機(jī)專業(yè)后中國的第二大高等院校專業(yè)。面對如此龐大的發(fā)展數(shù)量，下一步中國設(shè)計(jì)教育的發(fā)展將何去何從？中國需要什么樣的設(shè)計(jì)人才？各個(gè)院校是如何開展符合自己特色的設(shè)計(jì)教學(xué)？設(shè)計(jì)教育在中國創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)中扮演什么樣的角色等諸多問題已經(jīng)引起了我們的思索?！保ㄒ陨衔淖终砸曈X同盟網(wǎng)2005年至2007年間的“中國設(shè)計(jì)教育大型系列采訪專題——中國設(shè)計(jì)教育界知名教授訪談”的前言）視覺同盟網(wǎng)所主持的這次針對設(shè)計(jì)教育問題的大型系列訪談，應(yīng)該說是在中國的設(shè)計(jì)教育存在著較大問題這種共識之下促成的。也正因?yàn)檫@種共識，幾乎所有設(shè)立藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的院校都不同程度地在進(jìn)行教學(xué)實(shí)驗(yàn)與改革。訪談的內(nèi)容從一線反映了這些年來中國設(shè)計(jì)教育教學(xué)實(shí)驗(yàn)與改革的走向與觀念。其中，中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院的院長王敏教授與清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院工業(yè)設(shè)計(jì)系的嚴(yán)揚(yáng)教授的話比較有代表性?！拔覀円欢ㄒ鶕?jù)中央美院的特點(diǎn)，利用中央美院豐富的藝術(shù)資源，注重學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)，注重學(xué)生本身的整體素質(zhì)的培養(yǎng)，突出實(shí)驗(yàn)性與前瞻性?！保ㄖ醒朊佬g(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院院長王敏教授）。“我的觀點(diǎn)是學(xué)生真正要適應(yīng)社會(huì)，真正培養(yǎng)的實(shí)際上是他的心理要適應(yīng)社會(huì)，而不是技術(shù)要適應(yīng)社會(huì)，技術(shù)要高于社會(huì)，很可能剛出去的時(shí)候用不上，他的眼界、他的思維方式，他的觀點(diǎn)要高于社會(huì)，要比社會(huì)一般的層次要高，要看得高，看得遠(yuǎn)，但是他的內(nèi)心，他的情商一定要適合在企業(yè)各種各樣非常復(fù)雜的本地環(huán)境下、社會(huì)環(huán)境下能夠不斷的處事，生存發(fā)展能夠壯大?！保ㄇ迦A大學(xué)美術(shù)學(xué)院工業(yè)設(shè)計(jì)系嚴(yán)揚(yáng)教授）

這些訪談的內(nèi)容折射出藝術(shù)設(shè)計(jì)教育家們對社會(huì)與設(shè)計(jì)的關(guān)系、藝術(shù)與設(shè)計(jì)的關(guān)系、技術(shù)與設(shè)計(jì)的關(guān)系等問題的關(guān)注，以及對培養(yǎng)有較強(qiáng)的個(gè)性表現(xiàn)力、創(chuàng)新能力、有前瞻性、敏銳洞察力及較高的文化藝術(shù)素養(yǎng)、社會(huì)責(zé)任感的現(xiàn)代型設(shè)計(jì)人才的殷殷希望。

二、藝術(shù)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教育之素描、色彩課程現(xiàn)狀

樹立學(xué)生對社會(huì)與設(shè)計(jì)的關(guān)系、藝術(shù)與設(shè)計(jì)的關(guān)系、技術(shù)與設(shè)計(jì)的關(guān)系的正確認(rèn)識，培養(yǎng)有較強(qiáng)的個(gè)性表現(xiàn)力、創(chuàng)新能力、有前瞻性、敏銳洞察力及較高的文化藝術(shù)素養(yǎng)、社會(huì)責(zé)任感的現(xiàn)代設(shè)計(jì)人才，應(yīng)該在藝術(shù)設(shè)計(jì)教育體系中一以貫之。但事實(shí)上，藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生首先接觸到的兩門基礎(chǔ)課——素描與色彩，往往被抹煞了這層功能。

對于這兩門課程的教學(xué)實(shí)驗(yàn)改革，各校唯一的共同點(diǎn)是都強(qiáng)調(diào)造型和技術(shù)能力的培養(yǎng)。除去造型和技術(shù)能力的培養(yǎng)這兩點(diǎn)外，素描、色彩還應(yīng)教什么，怎么教，目的何在？筆者認(rèn)為這才是真正解決現(xiàn)存問題的關(guān)鍵。什么才是高于單一課程，貫穿藝術(shù)設(shè)計(jì)教育的本源問題？毋庸置疑，是藝術(shù)審美。藝術(shù)審美貫穿藝術(shù)設(shè)計(jì)教育的始終，引領(lǐng)著藝術(shù)設(shè)計(jì)教育中一切要素的走向。所以，深刻意識到素描、色彩課程除卻造型與技法以外，還能通過“藝術(shù)的思維與表現(xiàn)”給設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生提供最直接的藝術(shù)審美訓(xùn)練的平臺。而恰恰設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生的藝術(shù)思維與表現(xiàn)能力的高低，對能否實(shí)現(xiàn)現(xiàn)時(shí)代設(shè)計(jì)教育的目的與要求，起著至關(guān)重要的作用。上述兩門基礎(chǔ)造型課程，在全國各院校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的基礎(chǔ)教學(xué)中體現(xiàn)為兩大傾向：第一種是強(qiáng)調(diào)“設(shè)計(jì)性”、理性化的教學(xué)，如《結(jié)構(gòu)素描》《設(shè)計(jì)素描》《設(shè)計(jì)色彩》等，其弊病是缺乏對學(xué)生藝術(shù)審美修養(yǎng)的培養(yǎng)，忽視對藝術(shù)表現(xiàn)語言的審美體悟訓(xùn)練，容易養(yǎng)成學(xué)生膚淺的形式主義觀念和漠視設(shè)計(jì)藝術(shù)性的匠人品位，對學(xué)生造型創(chuàng)新思維的培養(yǎng)僅停留在空洞的形式層面。第二種是脫離設(shè)計(jì)特殊性，強(qiáng)調(diào)造型表現(xiàn)的技術(shù)性，造成學(xué)生思維禁錮，審美僵化，使之較難與后續(xù)課程鏈接。兩種傾向都不能讓《素描》與《色彩》課程承載起所要承當(dāng)?shù)慕虒W(xué)功能，容易導(dǎo)致課程內(nèi)容偏缺與方法盲目的現(xiàn)狀。以上兩種教學(xué)思路都停留、自困于對《素描》與《色彩》“造型”及“技法”功能的關(guān)注，這是現(xiàn)行設(shè)計(jì)專業(yè)《素描》與《色彩》基礎(chǔ)課程教學(xué)弊病形成的根本原因，它阻礙了學(xué)生藝術(shù)視覺洞察力的開發(fā)、藝術(shù)思維能力的拓展、藝術(shù)表現(xiàn)能力的提升，甚至養(yǎng)成學(xué)生狹隘、低俗的藝術(shù)審美觀。

除了“造型”與“技法”，《素描》與《色彩》究竟還能給設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生帶來什么？《素描》與《色彩》教學(xué)過程中“藝術(shù)視覺思維的訓(xùn)練”“藝術(shù)表現(xiàn)語言的審美體驗(yàn)”往往被忽略掉，恰恰這是解決現(xiàn)存問題的關(guān)鍵，是設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生理解設(shè)計(jì)與技術(shù)的關(guān)系、設(shè)計(jì)與藝術(shù)的關(guān)系、藝術(shù)設(shè)計(jì)與社會(huì)的關(guān)系的橋梁。這也理應(yīng)是《素描》與《色彩》課程所要承載的教學(xué)內(nèi)容，而并非要到進(jìn)入設(shè)計(jì)專業(yè)課程后才要做或才能做到的事。

倘若實(shí)驗(yàn)與改革只表現(xiàn)于一味開辟新的課程以尋求解決途徑，現(xiàn)有的課程卻沒能得到充分的認(rèn)識與運(yùn)用，以這樣的手段與方法進(jìn)行教學(xué)實(shí)驗(yàn)與改革，將會(huì)導(dǎo)致課程重復(fù)建設(shè)、課程體系混亂、缺乏條理性、邏輯性及有序漸進(jìn)性。在設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課程之素描與色彩教學(xué)過程中，應(yīng)直觀深入地讓學(xué)生學(xué)會(huì)藝術(shù)的思維及其體悟藝術(shù)的表現(xiàn)，這將更能培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新思維、認(rèn)知藝術(shù)設(shè)計(jì)與社會(huì)的關(guān)系、設(shè)計(jì)與藝術(shù)的關(guān)系、設(shè)計(jì)與技術(shù)的關(guān)系。

三、“藝術(shù)的思維與表現(xiàn)”

素描與色彩課程中的藝術(shù)思維可比對阿恩海姆的視覺思維觀來思考。

美國德裔藝術(shù)心理學(xué)家魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ飞鲜兰o(jì)50年代出版了《藝術(shù)與視知覺》一書，提出了“一切知覺中都包含著思維，一切推理中都包含著直覺，一切觀測中都包含著創(chuàng)造”的重要思想。60年代末，阿恩海姆在其專著《視覺思維》中第一次明確提出視覺思維的概念。美國心理學(xué)家麥金則是在接受了阿恩海姆的理論觀點(diǎn)之后，正式使用此概念，并在理論基礎(chǔ)上于斯坦福大學(xué)開設(shè)創(chuàng)造性思維訓(xùn)練課。世界上極具前衛(wèi)地位的加利福尼亞藝術(shù)學(xué)院的研究生說：“花了這么多錢和時(shí)間，我們學(xué)到了如何思想?！边@從中反映出美國藝術(shù)教育的重點(diǎn)——突出觀念和思維，這也是西方現(xiàn)代藝術(shù)教育的重點(diǎn)。如何訓(xùn)練學(xué)生學(xué)會(huì)思想，成為西方現(xiàn)代藝術(shù)教育者研究的目標(biāo)。在這樣的背景下，開展了藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)方向基礎(chǔ)教學(xué)的課程體系、教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法的探討與摸索，90年代開始就在全國各藝術(shù)院校積極和激烈地展開，中國藝術(shù)教育界也因此開展了系列學(xué)術(shù)爭鳴。中央美術(shù)學(xué)院由周至禹教授領(lǐng)軍，南京藝術(shù)學(xué)院由鄔烈炎教授領(lǐng)軍，率先對本部設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課程進(jìn)行改革，并已各成體系。兩所學(xué)校新的設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課教學(xué)體系的共同特征，是強(qiáng)調(diào)設(shè)計(jì)的學(xué)科特點(diǎn)，圍繞培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)意思維組織課程的建設(shè)。

眾所周知，無論是國內(nèi)還是國外，現(xiàn)代的藝術(shù)教育——尤其是設(shè)計(jì)教育，是極其強(qiáng)調(diào)“思維訓(xùn)練”的。而設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課——素描、色彩同樣強(qiáng)調(diào)“思維”訓(xùn)練，不同的是根據(jù)課程特點(diǎn)，偏重于對“藝術(shù)的思維”訓(xùn)練，而且是在“藝術(shù)的表現(xiàn)”過程中去體悟，以達(dá)到教學(xué)目的。整個(gè)過程中“藝術(shù)的”這個(gè)前綴非常重要，因?yàn)樵谡麄€(gè)設(shè)計(jì)教學(xué)體系中，沒有哪門課能如此直接地把學(xué)生領(lǐng)入與 “藝術(shù)表現(xiàn)語言”對話的語境，并讓學(xué)生迅速進(jìn)入“藝術(shù)思維”的狀態(tài)。在此過程中，老師對學(xué)生審美廣度與深度的引領(lǐng)，很容易讓學(xué)生步入一個(gè)全新的藝術(shù)審美高度，學(xué)生對造型以及技法的理解不再是概念化、標(biāo)準(zhǔn)化的，而是個(gè)性化的、創(chuàng)新的、睿智的。最終，達(dá)到作為藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)基礎(chǔ)素描、色彩課程教育的全部教學(xué)目的。

為達(dá)到以上目的，我們可以圍繞以下內(nèi)容與方法來展開教學(xué)。

1.在“藝術(shù)的思維與表現(xiàn)”的體驗(yàn)過程中，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)審美素養(yǎng)的訓(xùn)練

人的審美從眼、腦、手的啟蒙開始，審美的覺悟需要通過感官對環(huán)境和客體的體驗(yàn)、思維對視覺的想象，最終由手準(zhǔn)確地在載體上表達(dá)出來，觀看、想象和構(gòu)繪三者構(gòu)成了視覺思維的全過程。所以，素描、色彩課程教學(xué)課程內(nèi)容應(yīng)由訓(xùn)練提升藝術(shù)視覺思維認(rèn)知，體悟并掌握藝術(shù)表現(xiàn)語言（造型、技法、材料、色彩等）構(gòu)成，培養(yǎng)藝術(shù)審美素養(yǎng)貫穿始終。此論點(diǎn)突破了傳統(tǒng)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)的單一思路，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)的藝術(shù)與設(shè)計(jì)雙重性，建立了合理的教學(xué)目的、課程內(nèi)容，以及與后續(xù)設(shè)計(jì)課程之間的良好銜接關(guān)系。有助于啟發(fā)和引導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)造性理解藝術(shù)與設(shè)計(jì)的關(guān)系。在掌握具象和抽象造型規(guī)律的基礎(chǔ)之上（此為前階段課程教學(xué)目標(biāo)），注重學(xué)生的藝術(shù)審美素質(zhì)的培養(yǎng)、藝術(shù)視覺思維能力的訓(xùn)練和藝術(shù)語言表現(xiàn)規(guī)律的體驗(yàn)、理解與掌握，最終實(shí)現(xiàn)學(xué)生藝術(shù)視覺洞察力與藝術(shù)思維創(chuàng)造力以及藝術(shù)語言表現(xiàn)力的三重演進(jìn)。

2.從目標(biāo)式教學(xué)轉(zhuǎn)型為過程性教學(xué)，更利于培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)理解力、領(lǐng)悟力及藝術(shù)個(gè)性和創(chuàng)造力

周至禹教授在中央美院設(shè)計(jì)系實(shí)驗(yàn)教學(xué)叢書《過渡——從自然形態(tài)到抽象形態(tài)》中寫道：“重要的仍然是過渡過程中的思維訓(xùn)練，用腦畫畫，啟發(fā)心智，用創(chuàng)造性的設(shè)計(jì)思維探索造型要素的各種可能性，其意義甚過了局部作業(yè)的完整性?！?/p>

傳統(tǒng)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)素描、色彩教學(xué)注重結(jié)果，注重理性知識的培養(yǎng)，是目標(biāo)式教學(xué)方式，有礙學(xué)生感性認(rèn)知的發(fā)生、發(fā)展。而“藝術(shù)的思維與表現(xiàn)”看重教學(xué)中的過程，對學(xué)生藝術(shù)審美素質(zhì)和表現(xiàn)能力的培養(yǎng)，是通過啟發(fā)視覺洞察力、開拓視覺思維想象力、體悟藝術(shù)表現(xiàn)語言這些階段過程性課題實(shí)現(xiàn)的。學(xué)生對藝術(shù)視覺、藝術(shù)思維以及藝術(shù)語言表現(xiàn)的認(rèn)知，會(huì)因個(gè)人感悟的不同而呈現(xiàn)出差異，認(rèn)知差異是萌發(fā)學(xué)生藝術(shù)個(gè)性和藝術(shù)創(chuàng)造力的原動(dòng)力。而這些認(rèn)知差異是在過程中萌現(xiàn)，在過程中發(fā)展，在過程中完善。所以過程性教學(xué)，更利于培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性及創(chuàng)造力。

3.從單一式教學(xué)內(nèi)容走向組合式教學(xué)內(nèi)容，能深入挖掘素描、色彩課程所能承載的功能

素描、色彩課程中的“藝術(shù)的思維與表現(xiàn)”是個(gè)復(fù)雜的課程概念，涵蓋了藝術(shù)與設(shè)計(jì)，視覺與思維，感性與理性，意識與表現(xiàn)等多項(xiàng)內(nèi)容。而傳統(tǒng)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)素描、色彩教學(xué)模式指向單一，要么偏離藝術(shù)，要么偏離設(shè)計(jì)，無法達(dá)到設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)的所需目標(biāo)。設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課中的三大構(gòu)成，以理性與知識為主，研究大量自然科學(xué)的屬性。如果素描、色彩依舊以理性與知識為主，設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生的基礎(chǔ)教育勢必存在盲點(diǎn)，并阻礙學(xué)生今后在藝術(shù)設(shè)計(jì)道路上的發(fā)展。我們要認(rèn)識到，素描、色彩含義絕非“寫生”一指，也并非“造型”為主、“技法”為上。把純藝術(shù)表現(xiàn)所關(guān)注的內(nèi)容（結(jié)構(gòu)、色彩、材料、技法等）與設(shè)計(jì)藝術(shù)思維所關(guān)注的內(nèi)容（形式、意象等）組合，能讓學(xué)生的視覺與思維、感性與理性、意識與表現(xiàn)的對接關(guān)系通過與畫面對話時(shí)理解與感悟到更多的東西。

培養(yǎng)學(xué)生的個(gè)性表現(xiàn)力、創(chuàng)新能力、有前瞻性、敏銳洞察力及較高的文化藝術(shù)素養(yǎng)、社會(huì)責(zé)任感，是設(shè)計(jì)專業(yè)基礎(chǔ)教學(xué)的最終目的。筆者認(rèn)為：目前，全國各藝術(shù)院?，F(xiàn)行的設(shè)計(jì)專業(yè)基礎(chǔ)素描、色彩教學(xué)體系從內(nèi)容到方法和手段都存在著一定的缺陷，亟待所有在教學(xué)一線的教師的積極投入，參與改進(jìn)。筆者有12年的高校藝術(shù)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，從問題的提出，到內(nèi)容、方法、手段的改進(jìn)，都是在教學(xué)實(shí)踐過程中完成的，并取得了良好的教學(xué)成效。

參考文獻(xiàn)：

[1]視覺同盟網(wǎng).中國藝術(shù)設(shè)計(jì)教育大型系列訪談專題， 2006.