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藝術課教學設計范文第1篇

關鍵詞：應用型本科；藝術設計學；課程教學；設計依據(jù)

應用型本科藝術設計學專業(yè)課程教學設計不應該盲目追求“高大上”，應該立足實際，在以人為本、學以致用上多花心思。具體來講，就是要根據(jù)藝術設計學專業(yè)學科的特點，從培養(yǎng)應用型本科人才的目標出發(fā)，綜合考慮教師、學生、教學內(nèi)容、教學設備、資料案例、評價體系等因素，分析相關課程在教學過程中可能出現(xiàn)的問題和學生的實際需求，并通過一系列的策略、方法和步驟設計來獲得教學效果的最優(yōu)化。應用型本科藝術設計學專業(yè)課程教學設計具有一般教學設計的共性，也具有自己的獨特性。做好應用型本科藝術設計學專業(yè)課程教學設計要有一定的依據(jù)，這些依據(jù)主要體現(xiàn)在三個方面：一是要依據(jù)教學需要與學生情況；二是要依據(jù)必要的學科理論；三是要依據(jù)學生職業(yè)素養(yǎng)和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)要求。

1依據(jù)教學需要與學生情況進行課程教學設計

教學的實際需要是教師進行教學設計的首要依據(jù)，教學設計的首要目的是為了更好地完成教學任務。因此，教師在進行教學設計時必須明確教學目標和教學任務，要對教學目標和教學任務進行細化，使之成為可操作的具體要求。在此基礎上對各種教學因素、教學方法和評價進行綜合考慮，發(fā)揮其應有的作用。從根本上講，滿足教學活動的實際需要是教學設計的全部意義，教學設計就是為了實現(xiàn)這種需要提供最優(yōu)的行動方案。應用型本科藝術設計學專業(yè)課程教學設計體現(xiàn)在相關課程教學的任務和目標中，體現(xiàn)在相關課程教學活動的教學過程中。根據(jù)教育部《普通高等學校本科專業(yè)目錄（2012年）》的劃分，藝術設計學是設計學類專業(yè)之首，另外七個專業(yè)分別為視覺傳達設計、環(huán)境設計、產(chǎn)品設計、服裝與服飾設計、公共藝術、工藝美術、數(shù)字媒體藝術。不難看出，藝術設計學之所以排在設計學類專業(yè)之首，是因為藝術設計學蘊含另外七個專業(yè)的某些共性，但藝術設計學作為一個專業(yè)又必然有自己特定的內(nèi)涵和特點。該專業(yè)偏重理論，但對于應用型本科而言，藝術設計學專業(yè)應該兼具理論和應用雙重性質(zhì)。學生不僅要熟練掌握一系列具有實際應用價值的藝術設計理論，也要掌握必要的藝術設計技能技法。因此，藝術設計學專業(yè)相關的課程安排本身就需要精心設計，而課程教學內(nèi)容和教學方式更是要根據(jù)教學需要和學生具體情況進行設計和調(diào)整。應用型本科藝術設計學專業(yè)相關課程教學的終極目的是為了藝術設計學專業(yè)學生今后能有更好的發(fā)展，能更好地服務社會。因此，相關課程教學設計必須考慮學生的實際情況，考慮藝術類學生的心理特點和個性化的思維方式。根據(jù)學生的心理特點和個性化的思維方式來系統(tǒng)地設計教學，使每個學生的潛能都有機會獲得激發(fā)和發(fā)展。這對藝術設計學專業(yè)相關課程的教師是一個很高的要求，也是藝術設計學專業(yè)課程教學中最重要、最基本的要求。教師不僅要充分了解學生，還要有能力在此基礎上運用各種技術和方法系統(tǒng)地安排學生的學習活動，使其獲得知識和能力方面的發(fā)展。

2根據(jù)必要的學科理論進行課程教學設計

藝術設計學專業(yè)相關課程教學設計不能天馬行空，必須先在系統(tǒng)研究學科知識結構的基礎上找出基本的規(guī)律和原理，而這些規(guī)律和原理就是對本學科具有指導和應用意義的學科理論。只有根據(jù)這些學科理論來科學、合理、高效地設計學科知識點，才能避免相關課程各自為政，從而使整個專業(yè)課程教學設計達到層次性、獨立性和系統(tǒng)性的要求。藝術設計學相關學科理論是一種層次化的存在，從系統(tǒng)論看，藝術設計學專業(yè)相關課程設計必須依據(jù)的學科理論主要有“基礎原理”“創(chuàng)造性理論”“技法性理論”等形態(tài)?！盎A原理”是藝術設計學專業(yè)相關專業(yè)基礎課程和專業(yè)核心課程都需要遵循的具有普遍性和深刻意義的藝術理論。如清代李漁在《閑情偶寄》中提出的關于造物設計的“堅而后論工拙”“體舒神怡”“宜簡不宜繁，宜自然不宜雕琢”和現(xiàn)當代流行的“人性化設計”“綠色設計”等理論都對藝術設計學相關課程的教學設計有極高的引導價值，都可以成為“基礎原理”。“創(chuàng)造性理論”對于藝術設計學專業(yè)而言就是指怎樣創(chuàng)造藝術設計作品的理性結論?！凹挤ㄐ岳碚摗笔侵杆囆g設計學專業(yè)所涉及的應用技術原理，如透視學、色彩學、構成學和視覺傳媒技術等應用技術理論。藝術設計學是道器一體的學科，既需要一定的技能技法，更需要一定的理論支撐和文化支撐。

3依據(jù)學生職業(yè)素養(yǎng)和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)要求進行課程教學設計

藝術設計學專業(yè)相關課程教學設計應該根據(jù)藝術設計相關行業(yè)對學生職業(yè)素養(yǎng)和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)要求。這些要求主要包括良好的職業(yè)道德、高尚的人文情懷、扎實的專業(yè)基本功以及旺盛的設計創(chuàng)造能力與獨到的審美品鑒能力。學生職業(yè)素養(yǎng)教育和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)是應用型本科院校藝術設計學專業(yè)相關教師在課程的教學設計中必須考慮的重要因素，應該貫穿藝術設計學專業(yè)所有課程教學的設計當中。應用型本科院校和研究型院校的學生職業(yè)素養(yǎng)教育和創(chuàng)新能力培養(yǎng)的目標和強度是有一定的差異的。換言之，應用型本科院校對學生職業(yè)素養(yǎng)教育和創(chuàng)新能力培養(yǎng)的目標更明確、更具體，強度也更大。在應用型本科院校藝術設計學專業(yè)相關課程教學中，無論是專業(yè)基礎課程，還是專業(yè)核心課程，任課教師是否能夠根據(jù)學生職業(yè)素養(yǎng)和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)要求來設計具體的教學方案和內(nèi)容，應該是衡量其教學質(zhì)量和教學水平的重要指標之一。應用型本科院校藝術設計學專業(yè)的課程教學只有將藝術設計理論、藝術設計實踐和藝術設計文化三者緊密結合，藝術與技術并重，文化與創(chuàng)意并舉，傳統(tǒng)與現(xiàn)代互動，充分利用和發(fā)揮地方文化特色，才能培養(yǎng)出具有一定文化底蘊以及寬闊的國際視野，能夠很好地把握藝術設計的發(fā)展動態(tài)，兼具豐富的藝術設計理論和較為扎實的藝術設計技能，能在藝術設計行業(yè)或文化創(chuàng)意行業(yè)從事策劃、設計和管理的具有良好職業(yè)素養(yǎng)和非凡創(chuàng)新能力的高級應用型人才。

4結語

應用型本科藝術設計學專業(yè)課程教學設計要從實際出發(fā)，不斷研究和創(chuàng)新藝術設計學課程教學體系，樹立以人為本、學以致用的藝術設計學教學理念。藝術設計學專業(yè)相關課程教師要互相交流、互相配合，共同來精心設計教學內(nèi)容，想方設法激發(fā)學生的學習興趣和學生的創(chuàng)造性思維，要善于創(chuàng)設教學情境，讓學生在美的教學情境中陶冶審美情感。

參考文獻：

［1］…布朗科贊尼克（美）.藝術創(chuàng)造與藝術教育［M］.馬壯寰，譯.成都：四川人民出版社，2000：219-223.

藝術課教學設計范文第2篇

[關鍵詞]同課異構；案例；反思

【中圖分類號】G633.6

2013年11月26日，重慶市“七校聯(lián)盟”在筆者學校組織了同課異構教學研討活動，教學內(nèi)容是人教版《必修4》“正、余弦函數(shù)的圖象”這節(jié)，這是一次非常經(jīng)典的教學盛會，尤其是對青年教師開闊教學視野，更新教學理念，反思數(shù)學教學，改進教學技能等方面作用顯著。

案例1：此案例的設計大致分成如下四個環(huán)節(jié)：

1.1 創(chuàng)設情境

1.1.1 導入：觀察與發(fā)現(xiàn)：簡諧運動圖象

1.1.2 情景――選擇數(shù)學模型（正余弦曲線）

1.1.3 分析―探究數(shù)學模型

以教材中的物理實驗，引起學生的好奇，用操作性活動激發(fā)學生求知欲，為發(fā)現(xiàn)新知識創(chuàng)設一個最佳的心理和認識環(huán)境，關注學生動手能力培養(yǎng)，使教學目標與實驗的意圖相一致。

1.2 探究新知

根據(jù)學生的認知水平，正弦曲線的形成分了三個層次：

引導學生畫出點

問題一：你是如何得到 的呢？如何精確描出這個點呢？

問題二：請大家回憶一下三角函數(shù)線，看看你是否能有所啟發(fā)？什么是正弦線？如何作出點 （教師展示幻燈片）

“以已知探求未知”的數(shù)學思想方法，培養(yǎng)學生的思維能力。通過對正弦線的復習，來發(fā)現(xiàn)幾何作圖與描點作圖之間的本質(zhì)區(qū)別。

問題三：能否借用點 的方法，作出y=sinx，x∈[0，2π]的圖像呢？

通過課件演示讓學生直觀感受正弦函數(shù)圖象的形成過程。并讓學生親自動手實踐.

問題四：如何得到y(tǒng)=sinx，x∈R的圖象？

設置意圖：引導學生想到正弦函數(shù)y=sinx是周期函數(shù)，且最小正周期是2π

問題五：這個方法作圖象，雖然比較精確，但不太實用，如何快捷地畫出正弦函數(shù)的圖象呢？

學生活動：請同學們觀察，邊口答在y=sinx，x∈[0，2π]的圖象上，起關鍵作用的點有幾個？

1.3 例題分析

目的有二：（1）鞏固新知；（2）從層次上逐層深化、拾級而上，為往后學習三角函數(shù)圖像的變換打下一定的基礎。

1.4 反思總結與當堂檢測

進一步提升學生對本節(jié)課重點知識的理解和認識，并體會其應用。

案例2：

2.1 復習導入、展示目標

教師復習任意角三角函數(shù)的定義，展示本節(jié)課的學習目標：

教師：今天我們要研究怎樣作正弦函數(shù)、余弦函數(shù)的圖象，作三角函數(shù)圖象的方法一般有兩種：（1）描點法；（2）幾何法（利用三角函數(shù)線）.但描點法的各點的縱坐標都是查三角函數(shù)表得到的數(shù)值，不易描出對應點的精確位置，因此作出的圖象不夠準確.幾何法則比較準確.

2.2 講解新課、獲取新知

2.2.1 正弦線、余弦線（幻燈片展示）

教師讓學生重新復習正弦線、余弦線知識，懷著對幾何法作圖的無比期待。

2.2.2 用單位圓中的正弦線、余弦線作正弦函數(shù)、余弦函數(shù)的圖象（幾何法）

教師為了作三角函數(shù)的圖象，三角函數(shù)的自變量要用弧度制來度量，使自變量與函數(shù)值都為實數(shù).在一般情況下，兩個坐標軸上所取的單位長度應該相同，否則所作曲線的形狀各不相同，從而影響初學者對曲線形狀的正確認識.（幾何畫板演示）

教師：以上我們作出了y=sinx，x∈[0，2π]和y=cosx，x∈[0，2π]的圖象，現(xiàn)在把上述圖象沿著x軸向右和向左連續(xù)地平行移動，每次移動的距離為2π，就得到y(tǒng)=sinx，x∈R和y=cosx，x∈R的圖象，分別叫做正弦曲線和余弦曲線.

2.2.3 用五點法作正弦函數(shù)和余弦函數(shù)的簡圖（描點法）

以下案例2的教學設計與案例1教學設計基本相同。

2.案例設計反思

本節(jié)課的教學目的是學會用單位圓中的正弦線畫出正余弦函數(shù)的圖象，通過對正弦線的復習，來發(fā)現(xiàn)幾何作圖與描點作圖之間的本質(zhì)區(qū)別，以培養(yǎng)運用已有數(shù)學知識解決新問題的能力.

案例1體現(xiàn)了數(shù)學總是要在游戲中學習的，本課開場白通過簡易的物理實驗吸引學生的眼球，并采用計算機繪圖來增加學生的新鮮感，用操作性活動激發(fā)學生求知欲.

案例2與案例1相比，不同之處在于讓學生從熟悉的舊知，探索新知，參與到知識的形成過程中，使學生聽有所思，思有所獲，增強學生學習數(shù)學的信心和興趣。

3.以舊引新，反思數(shù)學教學引入的多元化

在這兩個案例中，兩位老師均采用了以舊引新的處理思想，一位教師用學生學過的物理實驗“簡諧運動現(xiàn)象”，讓學生在溫故物理實驗的同時對“正余弦曲線”有一個直觀的認識；而另一位老師則是通過對本章前面學習過的知識復習，對后面用“幾何法”來作圖象做了一個很好的鋪墊，同樣起到了以舊引新的目的

4.回歸課本，反思數(shù)學教學中教材的充分使用

在我們現(xiàn)在的教學中，很多老師認為教材中的例題太簡單，沒有講解的必要，然而課本中的例題及練習題通常都是精要的基礎題，即是透過知識解題的示范，也是思維訓練的經(jīng)典，正是這些典范的作用，學生才初步學會了怎樣進行數(shù)學思維，怎樣應用數(shù)學知識進行縝密的思考、解題，如何表述自己的解題過程。

5.同課異構，反思數(shù)學教學促進教師發(fā)展

同課異構作為一種新的教研方式，充分發(fā)揮了教師們的創(chuàng)新才能，使課堂教學別開生面，不同的教學設計，不同的教學構思，不同的教學方法，包含了教師們創(chuàng)造性的智慧，在教學中顯水平，在反思中見成長。

參考文獻

中華人民共和國教育部制訂.普通高中數(shù)學課程標準（實驗）北京：人民教育出版社，2003.4

藝術課教學設計范文第3篇

【關鍵詞】藝術設計 設計思維 教學

藝術設計專業(yè)的教學中要面對的一個很大的問題就是創(chuàng)造力的培養(yǎng),也可以視為全新的思想模式的建立。 早在20世紀初俄國巴甫洛夫和美國華生建立的行為主義心理學就錯誤地影響了我國教育思想長達半個世紀之久。在這種教育模式中,學生的學習過程是一個被動的,被刺激的記憶過程和機械反應過程。在這種滿堂灌的陳舊教學體制中學生失去了思維和行為的主動性,創(chuàng)新能力也被抑制了。我國主流教育方式偏向有意識和分析的思考模式,強調(diào)紀律、慣例、公式和理論知識,但忽略了解決日常問題的靈活性。單靠理論知識和信息,并不足以保證在這個科技日新月異的新世代生存下來。就在這種背景下,“創(chuàng)造力”在藝術設計專業(yè)的教育中日益受到重視。

一、設計思維課程在藝術設計專業(yè)教學體系中的必要性

(一)設計思維課程的意義及國內(nèi)教學現(xiàn)狀

大部分學生思維的初始狀態(tài)是常規(guī)、直接、簡單的,而設計思維的培養(yǎng)目的是達到創(chuàng)新、系統(tǒng)、全面的狀態(tài)。設計思維課程是對學生的思維方式進行研究、開發(fā)和有效訓練的課程設計與體系。它是在客觀需要的推動下,以新獲得的信息和已有知識為基礎,綜合運用各種思維形式和思維方式,改變思維定勢,經(jīng)過對各種信息、知識的匹配、組合,借助類比、直覺、靈感等特點創(chuàng)造出的新辦法、新概念、新形象、新觀點,從而使認識或?qū)嵺`取得突破性進展的思維活動。只有發(fā)現(xiàn)問題,才有可能提出解決問題的方法,這是職業(yè)設計師的思維習慣,也應當成為設計教育者培養(yǎng)學生的思維習慣。這些模式被沒有答案的問題所激勵,被價值與關系的重新定義所啟發(fā)。國內(nèi)藝術設計專業(yè)真正意義上重視創(chuàng)意的教育應該始于20世紀90年代末,在原無錫輕工大學(現(xiàn)江南大學)設計學院的引領下逐漸開展起來的。隨著當今社會發(fā)展對于創(chuàng)意需求的加強,目前國內(nèi)許多藝術院校相繼采用了平臺加模塊的教學模式,紛紛將設計思維課程作為設計教育的啟蒙與思維的轉變加入到設計教學中。設計思維課程中,更加側重于培養(yǎng)學生縱向思維能力與橫向思維能力的交叉,相對于技巧性的知識積累更注重思維形式與方法的啟發(fā)。

(二)設計思維課程對當前教學提出的新的要求

設計思維教學也對教學提出了更高的要求,授課教師要有更加廣博的文化背景和跨越學科的綜合知識能力,同時又不能固守成見;對于學生而言,要改變過去被動學習的習慣,讓主動學習貫穿于直覺、認知、知覺、思維、理解、創(chuàng)新的整個過程。改變單向的視角為多向視角。從習慣于“唯一”到“怎么都行”。如果教與學都能夠保持一種自由開放的狀態(tài),活躍的課堂就將是一個豐富多彩的信息交流場與思維碰撞的實驗室,教師與學生都會受益匪淺,作為促進設計發(fā)展的深層的人文價值也會得到進一步的提高。

二、設計思維課程教學的實踐

(一)設計思維課程的主要構想

在設計思維課程大綱的制定與教學的實踐中,始終堅持了對學生訓練分成兩個并行的層面:智慧與方法。這是創(chuàng)意實踐中缺一不可的因素。智慧的積累重點在于通過課程從文學、影視、音樂舞蹈、繪畫書法及建筑作品等部分內(nèi)容引導學生從生活的層面積累經(jīng)驗和智慧。智慧主要為一種以點帶面的引導,方法主要為解決設計中面對問題的思考方式和方法。如采用創(chuàng)造性和批判性的思考工具,諸如同理心、體驗產(chǎn)品、重新陳述問題、分類、腦力激蕩和心智圖等,都能夠挑戰(zhàn)既定觀念。至于橫向思維突破常規(guī)、類推思考和強制聯(lián)系這些創(chuàng)意工具,能在源頭上,即創(chuàng)造構思萌生的階段,便消除既定觀念。

我們一般采用常規(guī)方式處理生活上的事情,這些慣性程序有時被稱為既定觀念。這樣思考比較方便(因為它們像計算機軟件那樣已安裝妥當,并往往自動選取),而且看來能解決問題(因為當你唯一的工具是錘子,你的每個問題都看似一枚釘子),它們并不尊重每一個新問題的獨立性,亦沒有理會我們須因時間、潮流和生活方式做出改變。大部分專業(yè)人士都應該抵抗觀念模式的安逸,而強迫自己至少從一種新角度去思考每個問題。這也是教學中始終要努力做到的。

(二)設計思維課程的主要內(nèi)容及教學方式

1. 課程的主要內(nèi)容概述

從智慧層面上談,課程中主要從文學、影視、音樂舞蹈、繪畫書法及建筑作品等部分內(nèi)容引導學生從生活的層面積累經(jīng)驗和智慧。在每個思維方法講解的部分中插入創(chuàng)意工具的教授與練習。每部分都是用兩次課的時間去解決,盡量減少了理論講解的時間,加重課堂討論、課堂小游戲及課堂練習的比重,引導學生積極主動的思考與學習。

藝術課教學設計范文第4篇

【關鍵詞】民間玩具；輪廓；動勢；紋樣；形象

陳設藝術設計的素材應該是多方面的，它的題材包羅萬象。從地方性的角度來看，我們可以把浙江民間玩具作為其靈感源，使設計具有地方民間色彩，發(fā)揮本土的文化特色?；诖?，我們將對浙江民間玩具進行展開闡述。浙江民間玩具的造型來自于它獨特的審美特征，同時也是對民間傳統(tǒng)文化的體現(xiàn)。浙江民間玩具世代相傳，從新石器時代開始出現(xiàn)，跟隨時代歷史文化的變遷在不斷地變化，根據(jù)不同時代背景下人們的審美情趣，它不管是色彩上還是形態(tài)都發(fā)生著巨大的變化。但它根植于民間，它的變化也是以民間文化為基礎，民間的傳統(tǒng)手工生產(chǎn)工藝、獨特的創(chuàng)作手法、樸實的審美觀念，依然會在玩具中實實在在地表達出來。基于此，我們對其藝術特征的研究，總結出幾個方面：

1外形柔順有變化，造型提取為最簡潔的形式，體現(xiàn)原始的美感

浙江的民俗等文化在玩具中得到了體現(xiàn)，如浙江民間玩具的形態(tài)上，主要以忽略細節(jié)、簡潔為主，這種處理方式融入了當時勞動人民樸素的審美觀與智慧，同時也體現(xiàn)了不同時期的上層文化。如浙江余姚河姆渡出土的世界上第一個玩具小陶豬，長約7.3厘米，寬約4.8厘米，呈橢圓狀，吻部前突，吻梁隆起，前軀小，后軀大，四肢短小，形象逼真。杭州半山的蠶貓是半山一帶的蠶農(nóng)放在蠶房里避鼠害用的，蠶貓整體造型似圓球，但雙眼炯炯有神，耳朵豎起，威風凜凜，鼠見之，抱頭逃竄……這些玩具的造型雖然不如現(xiàn)代玩具精致，但從另一角度看，更能體現(xiàn)民間人們傳統(tǒng)、樸實無華的審美觀。

2整體線條流暢，動勢突出，神形兼?zhèn)?/p>

這在另一方面來說，受到了材料、生產(chǎn)工藝的影響，但這些并不能阻斷勞動人民的創(chuàng)作，相反，卻更加能夠體現(xiàn)古代勞動人民的聰明才智。作品的整體線條流暢，動勢突出，簡潔概括，一氣呵成，手法流暢寫意，達到了很好的藝術效果，比如杭州半山的泥貓，在造型上顯得古樸而雅拙，又不失原始的美感，藝人主要對泥貓的神情與動勢進行了詳細地刻畫，正像清朝詩人翟以權詩中所描述的那樣：足以“虛威嚇鼠輩”了。又如浙江民間布玩具中的十二生肖動物，其造型簡潔，細節(jié)大膽取舍，高度概括，很受人們喜愛。其品種豐富，形式多樣，標志人的生辰屬相，與人的年齡相關，遠古時期曾經(jīng)用來紀錄年齡。生肖造型上的紋樣多具有寓意，寄托長輩對晚輩的美好祝福。布玩具的材料比較柔軟，色彩艷麗，做工細致，細節(jié)處理不粗糙，深受孩子的歡迎。可以枕著入睡，可以抱于懷中，揉揉這邊，揪揪那里。不管怎么玩，對孩子絕無傷害。生肖玩具可以作為生日禮物贈送于人，希望對方獲得好運，充滿了人情味。

3作品的神情以及整體裝飾都要通過紋樣的巧妙繪制來表達，紋樣在作品中的地位顯著

浙江民間崇拜吉祥紋樣，在民間玩具的裝飾上也不外乎，只是在裝飾的同時根據(jù)不同的需要適當進行了修改，是之更加寫意與概括。例如日?；ɑú莶菘梢宰鳛橥婢叩难b飾紋樣，蔬菜瓜果、玉米谷子等等都可以在玩具中進行體現(xiàn)，同時配以傳統(tǒng)花邊紋樣等進行描繪，隨心所欲，盡情發(fā)揮，這些題材來自于生活，反映了勞動人民對生活事物細致的觀察，體現(xiàn)了手工藝人熟練地繪制技巧，巧妙的創(chuàng)作構思。圖案寓意深刻，如永康方巖的泥哨玩具，又如泥牛、泥虎、布虎玩具上的裝飾圖案，這些紋樣多為民間傳統(tǒng)吉祥紋樣，都充滿著喜氣洋洋的氣氛，同時祝福生活幸福美滿。表達了勞動人民向往幸福美好的生活，想象理想中的生活模樣。從藝術創(chuàng)作的角度來看，這些紋樣的繪制有二維的，也有三維的，還有二維與三維想結合，手法寫意概括。

4對于人物及動物的造型塑造比較機械

民間玩具中的人物及動物的造型主要體現(xiàn)以傳神為主，忽略細節(jié)，如端午香包中的老虎造型不是以真老虎的形態(tài)進行“復制”，而是抓住了老虎的外形和意象特征進行強調(diào)，比如老虎的剛勁的長須、兇猛的大眼、眉眼之上的“王”字，以及它身上的獨特的斑紋等這些特征進行夸張表達，而老虎的整體造型是虎非虎，在象與不象之間，民間藝人無意識中進行了藝術的處理，巧妙地把藝術與真實生活進行了比較，把生活中的物象進行了處理，使得作品更加具有情趣，更加具有親切感。又如浙江嵊州泥塑小泥人民間玩具，造型簡潔洗練，寫意多于寫實，幽默多于敘事。這些泥人造型雅致，設色精當，艷而不俗。泥人的制作方法不一，可以隨心所欲，自己怎么看就怎么捏，也可以根據(jù)流傳的方法去捏，總之，沒有規(guī)定的流程或者是相關要求，形態(tài)會隨著作者的思想不斷發(fā)生變化。民間玩具的材質(zhì)來源于生活，與生活息息相關，隨處可見，隨手可得，不用經(jīng)過特殊的處理，談不上含有什么化學成分，無毒無害，適合孩子玩樂，符合當代的環(huán)保理念。同時也是每一個歷史時期生活狀態(tài)的真實寫照。我們可以從不同時期的玩具，推測出當時社會的經(jīng)濟狀況，人們的生活習性，娛樂的形式。除此以外，浙江民間玩具的玩法多樣，在玩的過程中，可以促使孩子不斷地進行思考與創(chuàng)造，鍛煉身體的同時也鍛煉了大腦。浙江民間玩具很多都是家庭成員自制的，其中蘊含了真真切切的母子情、父子情，體現(xiàn)了長輩與晚輩的關愛，表達了深厚的情感內(nèi)涵。浙江民間玩具的諸多特性是現(xiàn)代玩具無法替代的，他們來自于祖祖輩輩民間文化的積累和沉淀，是我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分。陳設藝術設計教學中，我們可以把浙江民間玩具作為靈感源，不僅借鑒了浙江民間玩具的造型，色彩等民間玩具的外在特征，同時強調(diào)其包含各種寓意在內(nèi)的文化內(nèi)涵，指出傳統(tǒng)和現(xiàn)代共生的陳設藝術設計模式的可行性，促進其合理發(fā)展。

參考文獻：

[1]王連海.中國民間玩具發(fā)展簡史[M].北京:北京工藝美術出版社,1992(03).

[2]倪寶誠.民間玩具概說[J].尋根,2002(06).

[3]陳華文.民間世界:理論與存在[M].黑龍江:黑龍江人民出版社,2006(11).

藝術課教學設計范文第5篇

【關鍵詞】藝術作品；課堂教學；欣賞者；標準化；藝術設計

【中圖分類號】G64 【文獻標識碼】A

【文章編號】1007-4309（2012）04-0101-2

我國當代的藝術設計教學中，普遍采取的教學方式是，側重主體的“經(jīng)驗課程”類型教學的主觀語言教學法、體驗教學法、訓練教學法等教學方法相結合的教學方式。作為當代藝術設計課程的教學過程中不可缺少的電子課件，在平時的藝術設計課堂教學中的重要作用是十分突出的。其直觀性、生動性、可體驗性在教學中的優(yōu)勢也是十分明顯的。在藝術設計教學中的電子課件是有其自身的專業(yè)獨特性的，是注重主觀的感受的直觀性、生動性、靈活性和體驗性的，區(qū)別與其他理工類課程所注重的程序性、客觀性和評價性等。在設計制作藝術設計教學課件時，教師的主觀因素是課件在具體教學中，最終實現(xiàn)的效果的關鍵因素。這也是區(qū)別于理工類課件的一個重要特征。理工科課件更注重課件的本身的標準性、系統(tǒng)性等因素，對教師本身主觀特點體現(xiàn)較少，更注重邏輯性。作為主觀因素較多的藝術設計類型課件其自身的結構除了體現(xiàn)教師的主觀傾向之外，其邏輯性是依然純在的，只是體現(xiàn)方式略有些不同和體現(xiàn)的不是很清晰。對藝術設計類的教學電子課件進行一定分析和總結，對藝術設計課程的教學課件制作應該會提供一定的幫助，使得設計藝術在教學過程不僅體現(xiàn)出具有獨特個性的教師個人主觀特點外，還能體現(xiàn)出或清晰或含蓄的邏輯性，讓藝術設計的教學過程更有效地為教學服務。

一、欣賞《蒙娜麗莎》需要標準么

達芬奇的作品《蒙娜麗莎》是世人皆知的，她那“神秘”的微笑更是令世人驚嘆達芬奇的神來之筆。因為在通常情況下，人們在欣賞《蒙娜麗莎》這幅作品時，往往關心的不是繪畫本身的技巧、構圖、色彩、美感等因素，而更關心的是能夠滿足欣賞者好奇心的這幅畫的一些逸事傳聞。蒙娜麗莎的微笑看起來也確實是能給人一種或喜或憂的變換之感，這到底是什么原因呢?其作者達芬奇的繪畫功力不必多說，已經(jīng)是世人供認的，《蒙娜麗莎》這幅作品是否達到作者的目的，也不必追問。我們?nèi)缃窨吹降淖髌芬呀?jīng)詮釋了作者要表達的內(nèi)容。這樣看來，難道蒙娜麗莎的微笑真的完全是作者的神來之筆所賜，觀賞者就沒有任何的作用。

藝術作品存在的真正意義不在于它值多少錢，而是在于這個藝術作品本身所屬藝術形式所參與的藝術活動中的必要性。也就是說藝術作品是必須要與欣賞者共同參與到藝術活動中才真正的起到藝術品的作用，這件作品才算是真正完成。那么在達芬奇剛剛畫完《蒙娜麗莎》還沒有給欣賞者觀看欣賞之前，這件作品只能是個半成品。正因為我們的參與才真正的完成了《蒙娜麗莎》這件作品。現(xiàn)在可以看得出來欣賞者是藝術作品完成的一個關鍵。那么蒙娜麗莎的微笑的產(chǎn)生因素中除了作者的神來之筆外，有沒有我們這些欣賞者自身的因素呢？當大家看到這里時答案已經(jīng)知曉了，一定有欣賞者自身的因素的。任何欣賞者都是會根據(jù)自己感受去欣賞理解藝術作品的，所以一件藝術作品在不同的欣賞者那里完全會呈現(xiàn)出不同的理解和感受狀態(tài)的。蒙娜麗莎的微笑產(chǎn)生的一個原因是和欣賞者自己的視力因素、心里因素、世界觀傾向都是有很大關系的，其中的科學道理不用多說。在欣賞一件藝術作品時，對于欣賞者來說是無欣賞標準可言的。

藝術作品是需要欣賞者參與才能完成的，藝術設計作品也同樣是需要欣賞者、使用者參與才能完成的，設計藝術教學更是如此。在教學中的作品就應該是學生了。如果根據(jù)藝術作品最終的完成不能只靠作者完成，那么學生作為教育的作品，最終的完成也不能只靠教育來完成。課堂上的學生所能接受的信息也不能只靠課堂來完成。尤其作為藝術設計的教學課堂上傳遞的信息。因為藝術設計課堂上所采用的的信息無不與“蒙娜麗莎的微笑”有相似之處。學生所接受的信息，在學生學習內(nèi)化時一定會因人而異的。不能輕易地規(guī)定哪個學生的感受和理解才是標準的方式。在藝術設計教學課堂上，教師在組織課堂信息時是完全可以根據(jù)自己對本課程理解和認知進行教學信息的組織的，形成有個性特點的課堂教學。這樣學生可以從不同的教師那里會學習、體會到完全不同角度的信息，讓學生的信息接收領域更加寬泛，接收到更多的信息知識。

在藝術設計課堂教學中是不需要一個天下大同標準的。教學中所要采用的教學手段和方法也是會有些不同的，其中教學用的電子課件的表現(xiàn)出不同之處是最為突出的。不同的電子課件內(nèi)容清晰的標明了藝術設計專業(yè)的靈活性、多樣性和豐富性特點。學生在上課聽課時，是可以體會到變化豐富的課件給學生帶來的新鮮感的，提高學生的學習興趣，對教學效果的提高起著一定的作用的。在藝術設計課堂上的電子課件是不需要制定一個天下大同的標準化課件的，根據(jù)教師個人的經(jīng)驗、體會就可以設計制作出具有獨特個性特點的課件的。這樣在全國各個院校的各門藝術設計課的課件所呈現(xiàn)出來的效果才能對藝術設計課件的內(nèi)涵和外延有所闡述。